翁文达，字兼卿，福建古田县人，丁巳联捷进士，着名诗人。他毕生潜心经史子集，着述甚丰，诗宗陶渊明、柳宗元，文学欧阳修、曾巩，尤以其《读书八咏》闻名京城，一时传抄，几于纸贵洛阳。他的诗，淡远闲适，如同一幅幅淡墨山水画，将读者带入一种超然物外的境界。
囦关
征帆去何极，归棹近涯收。
结屋皆临水，观船并倚楼。
溪声凉过雨，山色淡于秋。
一叶频来往，所争上下流。
这首诗，写于翁文达游览水口之时。他以闲适的客心入诗，将所见所感融入淡远意境之中。首二句“征帆去何极，归棹近涯收”，写水口江上行舟的情景，一去一归，动静相宜，既有征帆远去的无限遐想，又有归棹收岸的圆满节奏。
第二联“结屋皆临水，观船并倚楼”，寥寥两笔便勾勒出水口市镇的特色——依山临江而建，屋与水连、楼与船接。诗如一幅淡墨山水画，将征帆、归棹与楼台巧妙融合，展现出水口的独特风貌。
第三联“溪声凉过雨，山色淡于秋”，以听觉与视觉交融，描绘出水口的自然美景。溪声清脆，带有一丝秋雨过后的凉意；山色淡雅，仿佛一幅淡淡的水墨秋景。这两句诗，既是写景，也是抒情，将翁文达的淡远心境展现得淋漓尽致。
尾联“一叶频来往，所争上下流”，以一叶小舟的往来为画面增添了一抹灵动。小舟在江上争流，既是对奔波生活的隐喻，也是对人生追求的象征。翁文达以淡远的笔触，将这幅画面定格在诗中，给人一种超然物外的美感。
诗中有画
翁文达的诗，不仅是文字的堆砌，更是画面的勾勒。他的诗风淡雅，如同一幅幅水墨画，将山水、舟船、楼台融为一体。在《囦关》中，他以征帆、归棹、溪声、山色为元素，构建了一幅水口的全景图。诗中的每一句话，都是一笔细腻的勾勒，将读者带入水口的自然风光之中。
他的诗，既有陶渊明的田园闲适，又有柳宗元的山水清幽。他善于以小见大，以一叶小舟的往来，折射出人生的奔波与追求；以溪声与山色的交融，展现出自然的宁静与美好。
心境淡远
翁文达的诗，之所以能够打动人心，不仅在于其诗中有画，更在于其心境的淡远。他以闲适的客心观景，将所见所感融入诗中，展现出一种超然物外的境界。他的诗，不追求华丽的辞藻，也不刻意表达深奥的哲理，而是以简朴的语言，描绘出自然的美好与生活的真谛。
在他的诗中，溪声是凉的，山色是淡的，小舟是频来往的，一切都显得那么自然，那么真实。他的诗，如同一股清泉，洗涤着读者的心灵，让人感受到一种宁静与安详。
诗魂长存
翁文达的诗，虽未在当时的文坛引起轰动，却在后人心中留下了深刻的印象。他的诗，不仅是古田县的文化瑰宝，更是后世文人追慕的典范。他的诗中有画，画中有诗，将水口的美景永远定格在文字之中。
时至今日，当我们翻开他的诗篇，依然能够感受到那份淡远心境。翁文达的名字，与他的诗篇一道，永远镌刻在古田县的历史长河之中。
《水口诗画：翁文达的淡远心境》，不仅是一部文人的心灵史，更是一幅自然与生活交织的画卷。翁文达的诗，如同溪声与山色，淡远清幽，永远回荡在历史的长河之中。他的诗魂，如同一叶小舟，在江上争流，驶向心灵的彼岸。