如今，他们的节目拍摄快接近尾声。此前，公司已经在各大平台陆续上线了几期他们的节目，这些学员们也因此或多或少都积攒起了属于自己的粉丝群体。
其中，林梓熙与叶羽辰凭借出色的表现和独特魅力，人气如日中天，收获了海量粉丝的支持与喜爱，而其余学员同样也打下了一定的粉丝基础。
这个时候笑笑再度登场亮相道，“这是我最后一次给你们安排任务，此轮表现将直接决定能否成功出道。愿大家都能拼尽全力，去拥抱那闪耀的未来。”
“接下来，大家听我详细说明一下规则。咱们的最后一轮比赛共划分为三场表演。前两个舞台表演，你们需自由组队，分成两组来进行，表演曲目分别选定为星澜老师以及 Raven 老师的经典作品。”
“请大家看大屏幕，这是我们准备的两场表演舞蹈，你们可以根据我们提供的舞蹈视频加上自己小组的想法，待这两场表演圆满结束后。你们将开启个人表演环节，此环节不设表演内容的限制，无论是进行原创展示，还是选用前辈们的经典音乐作品皆可。”笑笑说到此处，略微停顿了一下。
有学员反应过来，“这也就意味着除了有团队舞台的呈现，也有个人实力的较量。”
“终于到了展现真正实力的关键时刻，我一定会倾尽十二分的全力，向着出道的目标奋勇冲刺。”
笑笑看着台下学员们热烈讨论的场景，便暂停了讲话，留出时间让学员们能够充分地交流探讨。
叶羽辰听了笑笑的话，转头对林梓熙说：“我肯定会认真准备，争取和你一起出道。”
林梓熙望着身旁的叶羽辰，语气笃定地回应道：“那是肯定的，期待未来能与你并肩在舞台上绽放光芒，加油！”
学员们的讨论声音慢慢小了下来，笑笑见成员们的讨论渐趋尾声，再次开口道：“在个人表演环节中，你们可以依据自身特长与喜好，选择仅进行歌唱表演，或是专注于舞蹈展示，亦或是将唱跳完美融合。三场舞台表演都会有现场观众和导师的投票，他们都投票决定每次比赛的输赢，赢得小组和学员会有福利。”
学员们关于福利问题又展开了一番讨论，等现场差不多安静下来后，笑笑再次开口了。
“当所有舞台表演都结束之后，投票通道将会开启七天的时间，最终你们当中综合排名前七的学员将顺利获得出道资格。大致情况就是这样，各位加油！”
笑笑说完，身影便从屏幕上渐渐消失，学员们在笑笑离去之后，即刻陷入了热烈的讨论之中。
叶羽辰望着身旁的林梓熙轻声问道：“你愿意与我携手组队，共同完成这最后一次比赛吗？”
林梓熙听见叶羽辰的组队邀请，毫不犹豫地应允下来。与此同时，也有其他学员向他们发出组队的诚挚邀请，转瞬之间，组队事宜便顺利完成。
他们与萧宇哲、刘羽、沐亦枫、崔胜贤成功组建起了一个小队。
组队完成后，他们迅速拿起节目组提供的手机，仔细看着笑笑所提供的视频内容，并且高效地完成了任务分工。为了不浪费宝贵的时间，他们旋即各自投入到紧张的练习之中。
第一部分表演要求两组学员共同演绎星澜老师的《Love in the Starry Realm》（繁星之境中的爱情），每组都拥有七天的精心准备时间。
第一天，他们全身心地沉浸在各自的练习之中，专注于打磨属于自己的那部分表演内容。
第二天亦是如此，丝毫不敢懈怠。直至第三天，林梓熙自觉对自身的部分练习已较为娴熟，便主动向其他队友伸出援手，给予帮助。
“这里的转音我总是难以精准把握，演唱效果不尽人意，你能给我一些建议吗？”叶羽辰带着些许苦恼向林梓熙虚心请教。
林梓熙仔细地聆听完叶羽辰的演唱，稍作沉思后，耐心且细致地道：“这个转音部分，你不妨先尝试将气息沉得更深一些，就像这般……”
说着，林梓熙深吸一口气，示范着让气息缓缓下沉，“感受气息沉到腹部，然后在发声的时候，用腹部的力量去推动气流，而不是单纯依靠喉咙。转音的过程中，喉咙要尽量放松，想象声音像一条丝带，平滑地过渡过去，不要过于生硬地去拗角度。你可以先从慢速度练起，把每个音都清晰地发出来，找到那种气息和声音配合的感觉，再慢慢加快速度。”
叶羽辰若有所思地点点头，按照林梓熙的建议开始尝试，喉咙里不时发出轻微的哼唱声，努力去体会正确的发声方式。
第四天，他们开始组合练习。六个人围坐在一起，萧宇哲率先发言：“我觉得我们在开场的站位上可以设计成一个星芒的形状，这样比较契合歌曲的主题，而且视觉上也很有冲击力，一下子抓住观众的目光。”
刘羽接着说道：“但是星芒形状的站位在移动的时候可能会比较复杂，我们得提前多排练几次，确保不会乱了阵脚。”
沐亦枫则皱着眉头思考片刻后说：“还有我们的和声部分，有些地方我觉得可以再调整一下，让和声更加饱满，比如这里……”说着，他哼出了一段旋律，展示自己对于和声的想法。
崔胜贤也提出自己的意见：“在舞蹈动作上，我们可以增加一些手部的细节动作，像这样……”他站起身来，比划了几个手部动作，手指在空中划出优美的弧线，“来增强舞蹈的表现力。”
叶羽辰则关注到表情管理：“咱们的表情不能太僵，要根据歌词和旋律的变化，把情感表现在脸上，这样才能带动观众的情绪。”
这时，林梓熙思考片刻后说道：“在歌曲的高潮部分，我们可以加入一些简单的互动动作，增强舞台的感染力和团队凝聚力，比如牵手或者眼神交流，让观众能更直观地感受到我们之间的默契。”
叶羽辰补充道：“还有在舞台走位上，我们可以设计一些错落有致的线路，不要一直站成一排或者一列，这样能让舞台画面更加丰富生动。
大家你一言我一语地讨论着，每个人都积极地贡献着自己的想法。讨论结束后，他们便开始练习。
他们拿着节目组提供的手机，全方位地拍摄记录每一个成员的动作，每做完一组动作，就停下来对照镜子查看动作是否标准，同时还配合着唱歌，歌声在练习室里回荡。
一旦发现有不和谐或者不标准的地方，大家就会停下来重新探讨、调整，彼此加油打气，全力以赴地朝着完美的舞台呈现效果努力迈进。